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artists

Salon d'art GALLERY

Salon d'art 개관 특별 전시회내 마음 별과 가치

A R T I S TDAHOON NAM

인류는 구텐베르크의 인쇄술을 필두로 글의 대량인쇄와 유포를 위해 수많은 기술을 개발하였습니다. 그 욕구의 연장선에서 인터넷 기술이 가세해, 글은 더 빨리, 그리고 더 많이 퍼져나가게 되었습니다.

더 많은 지혜와 다양성을 가져올 줄 알았던 정보전달의 발전은 오히려 같은 글과 이미지의 무한복제와 반복, 낡은 가치들에 대한 치열한 대결로 이어져 우리를 권태롭게 만들었습니다. 밈과 짤은 이러한 현상을 가장 자극적으로 보여주는 예라 생각합니다. 같은 짤은 하루에도 수만, 많게는 수십만 번 반복되어 서로 다른 커뮤니티 사이트에 게시되거나 누군가의 기기에 저장됩니다.

짤을 복제한 제 작품도 이러한 권태로움의 연장선이라 생각합니다. 하지만 저의 작품은 손으로 그려졌고 갤러리에 걸렸습니다. 온라인상에서만 보았던 짤이 화면 밖으로 나와 회화/드로잉이 되는 과정을 거침으로써, 커뮤니티 게시판 밖으로 나와 미술적 담론의 형성을 도모하는 갤러리에 걸림으로써, 이미지는 짤의 한계를 넘어, 화면 안에서만 존재했다면 담을 수 없었던 물리적인 경험과, 특정 커뮤니티 안에서만 존재했다면 담을 수 없었던 다양한 의미들을 보여줄 수 있게 되었습니다. 이 과정을 통해 이미지에서 ‘짤’이라는 기능을 해체하였고, 비로소 더 많고 새로운 생각을 허물없이 담아낼 수 있는 예술적 매개체가 되었습니다.

<작가 노트 중>

저는 주로 기존에 존재하고 있는 글과 환경을 복제하여, 우리의 기억 속에 남아있는 일상의 모습에 대한 인식 체계의 교란을 시도하고 있습니다. 이는 필사와 복제로 대상이 가진 가치와 의미를 해체하는 일련의 과정을 통해 구조와 상징의 무용함을 나타내어, ‘인지(認知)’라는 개념이 질문될 수 있는 방식을 모색하기 위함입니다. 저는 작품을 만들 때 원본과 다른 재료를 사용하며, 공학적 기능 혹은 인문적 의도를 회피하고자 노력합니다. 이처럼 원본의 기능을 고려하지 않은 체 복제함으로써, 더욱 효과적으로 대상의 실용적 가치를 해체 할 수 있었습니다.

디지털 시대에서 이러한 작품의 의미는 더욱 증폭된다 생각합니다. 인터넷 대역폭과 속도의 향상, 소셜미디어의 효율은 우리를 문자에 집착하게 하였습니다. 이는 더 많은 이미지를 이모티콘, 짤방, 밈과 같이 자유로운 해석의 대상이 아닌, 문자처럼 정해진 의미의 상징이 되도록 하였습니다.

소셜미디어 시대는 문자의 전달성과 그 효율에 감탄했고, 이러한 소통의 방식은 다시금 확실한 정답, 더 나아가 하나의 진리를 원하게 하였습니다. 이 흐름은 대화가 아닌 대결, 생각이 아닌 믿음에 우리를 가두었다고 생각합니다. 정체성은 다양한 미술적 표현과 해석이 아닌 트윗 한 줄로 청구되었고, 낡은 가치를 위한 치열한 대결과 글과 이미지의 무한한 반복은 사회를 오히려 권태롭게 만들었습니다. 본인의 작품은 이러한 현상을 야기하는 것들의 가치를 해체하여 가장 모호한 것이 되고자 합니다. 더불어, 필사와 복제의 행위로 제 세대를 공감하고자 합니다. 책의 필사나 사물의 복제는 큰 이유가 없는 일입니다. 만들어 내기도 힘들지만, 기계가 찍어내는 퀄리티에 미치지 못하고 시간은 몇 곱절 더 소요됩니다. 이 점은 안타깝게도 제 세대의 가장 큰 고민과 일맥상통한다고 생각합니다. 노력이 보상받을 확률은 나날이 줄고 있지만, 노력을 멈출 수는 없습니다. 지겨운 일의 반복, 학습의 반복, 대화의 반복을 견디어도 보편적인 행복을 찾을 수 없을 거란 생각은 우리를 무기력함으로 이끌었습니다.

저의 필사 행위는 이러한 우리 삶 어두운 한켠의 축소판이라 생각합니다.

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약력

  • 구분
  • 내용
Education
2013 - 2017 University of Toronto Specialist in Art History (Honours Bachelor of Arts)
Selected Solo Exhibitions
2021 <#23 (서울특별시 마포구 잔다리로 88)>, 갤러리 요호, 서울
2020 <#22 (서울특별시 중구 퇴계로 지하 99)>, 오재미동 갤러리, 서울
2019 <#21 (서울특별시 용산구 우사단로 10길 85-1)>,룬트갤러리, 서울
Selected Group Exhibitions
2019 제 37회 2019 화랑미술제 - Young Artist Open Call 2019 Paranoid Park, Coex Hall C, 서울
2018 양주 시립장욱진미술관 제 4회 뉴드로잉 프로젝트, 양주시립장욱미술관, 양주
2018 양주 시립장욱진미술관 제 3회 뉴드로잉 프로젝트, 양주시립장욱미술관, 양주
2017 Shelley Peterson Student Art Exhibition, Art Museum at the University of Toronto, 토론토
2017 Verge, Blackwood Gallery, 미시사가
2017 Painting Pixels & Prints Exhibition, Lansdowne Brewery, 토론토
2016 Shelley Peterson Student Art Exhibition, Art Museum at the University of Toronto, 토론토
2015 Painting 2 Sheridan Exhibition, 오크빌
Award & etc
2018 양주시립장욱진미술관 제3회 뉴드로잉 프로젝트 우수상
2017 Faculty Award Excellence in Painting 4
2017 Sculpture Supply Canada Award
2017 University of Toronto Shelley Peterson Student Art
2017 Exhibition Award
2016 Aboveground Art Supplies Faculty Award
2016 YYZ Artist Outlet Award
2015 Art and Art History Award - Painting 2
2014 D.L. Stevenson & Sons Award
2014 Textile Museum of Canada Award